貸与楽器

演奏家、弦楽器製作者、そのどちらにとっても憧れのストラディヴァリウス。その製作家としての生涯はいくつかの時代区分に分類できる。この楽器は最盛期いわゆるゴールデンピリオドと呼ばれる1700年～1720年の少し前の作品で、特に表板には師アマティからの影響が強く見られる。晩年の大胆さこそ見られないが、繊細で優雅なボディー曲線を持ち、またスクロール（渦巻き）の美しさは見事である。またその音も素晴らしく、透明感と艶のある音色を持っているのが特長である。
このヴァイオリンは20世紀を代表する弦楽四重奏団、アマデウス四重奏団の第1ヴァイオリン奏者、故ノーバート・ブレイニン氏が所有していた。その後フォーバル・ファンデーション主催のストラディヴァリウス・コンクールの優勝者に歴代貸与され、本コンクールに引き継がれた。これまで数々の若きヴァイオリニストたちがこの楽器で世界の檜舞台を踏み、聴衆を魅了してきたのである。

名工カルロ・ベルゴンツィは、アマティに始まったイタリア・クレモナの伝統を継ぐ立場にあり、時には師匠であるアントニオ・ストラディヴァリを凌ぐともいわれた。カルロはアントニオの息子であったオモボノの死後、ストラディヴァリの製作道具と材料を引き継いだと言われている。その息子ミケランジェロはこの環境の中で育ち、腕を磨いた。この楽器はミケランジェロが42歳という製作家として最も脂の乗った時期のもので、裏板の特徴的な木取り、ゴールデンイエローのオールドニスは触れるものに感銘を与えるであろう。
このヴァイオリンは世界的ヴァイオリニストで本コンクール審査委員長であるシュロモ・ミンツ氏が長年愛用してきたもので、氏の数々の名録音にその力強い音色を聴くことができる。

ニコロ・ガリアーノ（Nicolo Gagliano, c1710–1787）は、イタリア・ナポリ派の代表的なヴァイオリン製作家で、父アレッサンドロ・ガリアーノから技術を学びました。ガリアーノ一族はナポリにおける製作の中心であり、ニコロはその中でも特に完成度の高い作品を残したことで知られています。1765年頃に製作されたヴァイオリンは、音響・造形ともに非常に優れており、現在でもプロの演奏家から高く評価されています。この時期のニコロの楽器は、ストラディヴァリ型に基づいた端正なフォルムと、柔らかく透明感のある赤褐色のニスが特徴です。表板には上質なスプルース材、裏板には美しい虎杢の入ったメイプル材が使われており、見た目にも優れた美しさを持ちます。音色は温かく深みがあり、特に中低音の響きが豊かで、ソロから室内楽まで幅広く対応します。ニコロ・ガリアーノの作品は、その歴史的価値と音楽的魅力により、今なお世界中の演奏家やコレクターの憧れの的となっています。